音乐课教学反思

发表日期:2012/12/26 12:48:40 出处:本站 作者:孙美 有804位读者读过

 

音乐课教学反思

初中音乐教学,在整个初中阶段具有很重要的位置,它对于一名学生的成长有着较为惯犯的影响。实现初中音乐教育的多元化价值  ,就要把握音乐学科的特点及先进的理念、教育教学方法等。
 1、把握音乐教学的任务。音乐课的教学任务不仅金是教会学生几首歌,会演奏几首乐曲的简单问题,而是通过传播音乐文化,使学生了解音乐与人类社会的关系,音乐与历史文化的关系,音乐与地理、自然的关系,音乐与相关文化的关系,从更广泛的意义上使学生理解音乐作品,通过对作品的学习与欣赏得到良好的教育。

2、重视唱歌教学。初中学生正处在变声期。这一时期, 他们甜美、 清脆、 嘹亮的童声不见了, 取而代之的是声音沙哑、 音色多变、 高音上不去等状况, 甚至连音准也掌握不好。这使他们产生了困惑心理、 畏难情绪。一些学生就不再愿开口唱了。还有一些同学在歌唱时不是在“唱” 而是在 “喊” , 尤其到高音时, 喊得面红脖子粗。虽然声音大, 但声音粗糙, 缺乏美感。为了纠正这些现象我在给学生讲明变生期生理现象, 变声期的嗓音保护外, 着重强调用科学方法歌唱, 在平时教学中作了以下几个方面的训练:

    第一, 用正确的姿势歌唱。 特别强调头要端正, 不能前俯后仰, 肩部、 颈部、 面部要放松, 不可紧张僵持等。

    第二, 用科学的呼吸方法歌唱。吸气时要吸到位,气沉丹田, 用闻花香、 抽泣等来启发学生练习。呼气时,要保持好吸气后的状态, 不要一泄而出, 使气息有支持点地呼出, 可用吹生日蜡烛来帮助学生理解、 体会。掌握了正确的呼吸方法, 声音就自然, 通畅了, 对喉部的压力也减少了。

    第三, 用弱声歌唱。变声期声带一般有轻度充血,不利于放声唱, 一律用小声, 轻声唱。也就是依靠少量而柔和的气息支持、控制发声。这样学生能感到歌唱的舒适, 还在各自唱的同时能听清自己的声音, 避免了学生声嘶力竭的 “喊唱” , 让学生们自觉追求高雅、抵制庸俗的音乐意识。

    体验情感, 表达情感 歌唱是感受、 体验情感最直接的手段, 好的歌曲作品, 词与曲结合得浑然一体, 天衣无缝。在唱歌教学中不但要让学生听录音带, 使学生养成聆听音乐的习惯, 更要提高教师的范唱水平。用教师自身对音乐的感受和激情直接启发、 感染学生, 再通过学唱歌曲准确地表现出来, 让音乐在同学们心灵中生根。这样, 唱歌就成了学生最喜欢的一种艺术形式,也成了他们最能直接抒发情感、 愉悦身心的一种方式。


 3、音乐作品的学习与欣赏。通过音乐作品的学习与欣赏,使学生在情感领域里得以升华,在技能方面得以提高。新的音乐课程标准要求我们的音乐可要有四个曾层面的内容:A、感受与鉴赏,B、表现,C、创造,的、音乐与相关文化。在第一个层面上,要尽量多地让学生聆听好的音乐作品,让学生尽情的去感受音乐,从而逐步形成自己的审美观提高其鉴赏音乐美的能力。第二个层面是使学生利用自己掌握的技能来表现自己把握的音乐内容。第三个层面是通过音乐学习,能进一步地发挥自己的创造性,利用音乐生动来解决学习生活中的实际问题。第四个层面是使学生在更广泛的意义上了解音乐与姊妹艺术的关系。
  4、摸索新教材中的合唱教学的有效方法。在新教材中,合唱教学占领了重要位置,它对激发学生的音乐兴趣,培养音乐表现力,提高音乐审美能力,陶冶艺术情操具有深远的意义。对于小学阶段音乐知识掌握很少的情况下,我们的合唱训练就要从音乐基础知识开始,训练音准和节奏。(1)训练学生音准平时要多注重学生唱准上下行的自然音阶。从听音、辨音练习开始,先听辨单音,再听辨简单的和声,最后听简单的和声练习曲。接下来要进行的是唱的练习,可以将学生分成两组,用“啦”、 “ma、me、mi、ma、mu”等模唱,渐渐唱出唱名和旋律。由听到唱,由易到难,由简到繁,只有坚持不懈的训练学生对各种音程之间的音高距离便有了比较固定的感觉,心里也就有了音高的概念。有效提高了学生的音准水平。(2)加强节奏训练节奏是音乐的重要组成部分,没有节奏就没有音乐。在教学中如何解决学生节奏不稳的毛病,培养学生准确独立的节奏和节拍感,对于合唱教学也很重要。我在基础训练中,我首先把千变万化的音乐节奏分成几类。让学生了解二拍子,三拍子,四拍子不同的强弱规律,再让他们用学生拍手,跺脚等方法进行简单的声部节奏训练。从单个简单节奏过渡到简单的组合节奏的练习,最后让学生分声部拍出各自声部的节奏。(3)加强气息控制,注重科学发声方法在歌唱中,气息的控制非常重要。它是歌唱训练的根基,要经常不断的进行呼吸训练。在初中合唱训练中,声部间的均衡也很重要。它是决定合唱是否和谐、统一的命脉。合唱的表现力很丰富。教师要引导学生用统一的声音来达到合唱的最佳效果。

5、在音乐课堂教学中,音乐教师要做到以下几点:
   (1)重导轻演。教师不再是三尺讲台的独讲者,而是为学生创造音乐几哦按语环境的领路人、总导演。教师要根据学生的实际水平与授课的内容来编排课堂教学的各个环节。教师的角色应该是学生的伙伴和朋友,是学生成长的促进者。
  (2)重艺轻技。即重视教学的艺术效果以及对学生的艺术感染力,淡化音乐技能的学习和掌握。每周一节的音乐课学习,无法操作太多的技能训练。从公民教育大家度来讲。文化的传承,兴趣的养成,情感的生成,能力的形成比教师课堂传授的那点儿微不足道的知识技能重要千百倍。
   (3)重情轻理。即重视音乐教学的情感态度,少一些空洞的理论讲解。对于基础音乐教育来说,大量的情绪感染比理性的理论讲解更具有实际意义,更符合孩子的认知规律。认知与情感的交织必将促进教育的成就。
    (4)重趣轻习。即重视培养学生学习音乐的兴趣。由于教学时间有限,不能组织大量的练习,所以不能用过繁过难的技术练习,使学生失去学习音乐的兴趣,以断送兴趣为代价的练习决不是成功的教育所采取的教学手段。
   音乐教学的新课程标准为我们研究音乐基础教育提供了很好的思路,把音乐课还给学生,让学生在音乐课上得到音乐美的享受,提高学生学习音乐的兴趣,端正音乐学习的态度,是关大教师首先应该做到的。希望关大音乐教师能够研究音乐教育的新路,探索新时期音乐教育的规律,把握现代中学生的心理特点和兴趣爱好,把学生引到正确的音乐欣赏的道路而付出自己的心血。